Luca Pagliari project

Luca
Pagliari

Biografia

Luca Pagliari (Italia, 1965) è un artista plastico specializzato in fotografia. Vive e lavora a Barcellona.

Pagliari studia arte e fotografia sotto la guida di Luigi Ghirri, Bernd e Hilla Becher e Brian Young all'Università del Progetto di Reggio Emilia, l’École Nationale Supérieure des Beaux Arts di Parigi, la Düsseldorfer Kunstakademie a Düsseldorf e al Centro Internazionale di Fotografia di New York.

Il suo lavoro è stato esposto a livello internazionale in numerose gallerie e musei, fa parte di collezioni pubbliche e private ed è stato pubblicato in libri e riviste in diversi paesi.

Tra le mostre principali si distinguono quelle nella Galleria Bonni Benrubi di New York, la Fifty-One Fine Art Photography di Anversa, la Galerie du Château d'Eau de Toulouse, il Museo Internazionale di Fotografia di Brescia, così come le pubblicazioni con National Geographic Books, Harper's Magazine, Pushkin Press e Ivory Press, e acquisizione di opere dal SFMoMA di San Francisco, il Musée de la Photographie de Charleroi e la Bibliothèque Nationale de France.

Parallelamente alla sua attività di autore, lavora come consulente artistico ed è curatore di mostre; dirige progetti educativi, insegna e partecipa a seminari e conferenze; scrive articoli e saggi su arte e cultura, con un interesse specifico nella filosofia della fotografia. È membro delle associazioni “Leonardo - The International Society for the Arts, Science and Technology” e “Recursos de la Fotografía Artística en España”, Ministero della Cultura.

Tra le sue attività didattiche, la creazione del corso di laurea in Fotografia IDEP - Universitat Abat Oliva - CEU, e l’incarico come direttore degli studi e professore nel medesimo corso di laurea; la docenza nel corso di fotografia all'Universitat Politècnica de Catalunya - Centre de la Imatge i Tecnologia Multimèdia de Terrassa, all'Istituto Europeo di Design (IED) di Barcellona, ​la collaborazione con il Centro Internazionale di Fotografia di New York e il Centro de la Imagen di Lima.

Attualmente insegna e dirige il Master di fotografia professionale della Seeway Academy di Barcellona - Università San Jorge di Saragozza.

  • Selected Solo Exhibitions

  • After Hopper, Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    Quattro Movimenti, Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    The Unidentified Guest, Fifty-One Fine Art Photography, Antwerp (BE)
    La Havane, Galerie Municipale du Château d'Eau, Toulouse (FR)
    Psychoscapes, Metrònom, Barcelona (ES)
    La Habana, Palazzo Carafa della Spina, Napoli (IT)
    La Habana, Galleria Adelphi di Arte Contemporanea, Padova (IT)
    Luca Pagliari, Istituto Italiano di Cultura, Internationale Photoszene Köln, Cologne (DE)
    Dittici Cubani, Galleria San Fedele, Milano (IT)
    And I’ll Be Blessed, Galería ImpArt, Barcelona (ES)
    Territori Ubiqui, Galeria Principal Montcada, Barcelona (ES)
    Nocturnalia, Lichthof, Düsseldorf (DE)
    The Good Son, Museo Nazionale della Fotografia, Brescia (IT)
    Silent Cry, Sala Kursala, UCA, Cádiz (ES)
    Silent Cry, Fondazione San Domenico, Crema (IT)
    Silent Cry, Festival Emergent Foto, Sala Res Non Verba, Lérida (ES)
    Love Is The Only Solution, Galería H2O, Barcelona (ES)
    Love Is The Only Solution, Espacio RMTF, Caracas (VE)
    Silent Cry, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
    Het Antwoord, Galería H2O, Barcelona (ES)
    No Show, A few accounts of obsession and failure, Galería H2O, Barcelona (ES)
  • Selected Group Exhibitions

  • Plein Soleil, Espace Commines, Paris (FR)
    Art Brussels, with Galerie Fifty-One, Bruxelles (BE)
    Bronx Museum of the Arts, New York (US)
    Armory Show, with Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    AIPAD, Photography Show, with Bonni Benrubi Gallery, Hilton, New York (US)
    Still Light, Beadleston Gallery, New York (US)
    City, Brooke Alexander Gallery, New York (US)
    CMYK – Contemporary Color, Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    Let’s Have Lunch, Universidad de Missouri, St. Louis (US)
    57 on 57th, Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    Light, MB Fine Art, Los Angeles (US)
    Klick, Enders Proyectos Contemporary Fine Arts, Frankfurt (DE)
    Paris Photo, Hamburg-Kennedy, Bonni Benrubi Gallery, New York (US)
    Photography, Fifty-One Fine Art Gallery, Carrousel du Louvre, Paris (FR)
    Fragmentos, Col.lecció Tous R., Sala Alameda, Málaga (ES)
    Le corps, Galerie 1900-2000, Paris (FR)
    Bienal Internacional de Fotografía, Reus (ES)
    Fondo Franco Fontana, Galleria Civica, Modena (IT)
    Centre de la Imatge i Tecnologia Multimedia, Fundació UPC, Terrassa (ES)
    Fundació Caixa Terrassa, Terrassa (ES)
    "Loop" Video Festival, Galería H2O, Barcelona (ES)
    100% de Barcelona, Ayuntamiento de Barcelona, Barcelona (ES)
    La Primavera, H.A.C. Gallery, Tokio (JP)
    Metro Pictures, New York (US)
  • Prizes and Grants

  • -2011-
    1er premio Tenerife desvelado, Centro de Fotografía, Tenerife Espacio de las Artes - Cabildo de Tenerife (ES)
  • -2008-
    Beca de Investigación y Creación Artística (Proyecto Silent Cry, Japón), EADC, Departamento de Cultura y Medios de Comunicación, Generalitat de Catalunya (ES)
  • -2000-
    Bourse du talent, Picto Bastille, Paris (FR)
  • -1999-
    XXXIX Medalla Gaudí, Primer Premio de Fotografía Experimental, Reus (ES)
  • -1999-
    Mention Spéciale du jury, Photo Talent, Galeries FNAC, Paris (FR)
  • Curatorial Projects

  • -2018-
    Pequeñas anotaciones sobre el retrato, en colaboración con Salvatore Elefante, Centro Cultural Ateneu Fort Pienc, Barcelona (ES)
  • -2017-
    Teresa Mulet, Incontables – ejercicios visuales sobre la violencia, en colaboración con Salvatore Elefante, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
  • -2016-
    Juan Toro, Fragmentos de un país, en colaboración con Salvatore Elefante, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
    Aleix Meriell, While Turner, en colaboración con Salvatore Elefante, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Farideh Sakhaeifar, The Master’s Voice, en colaboración con Salvatore Elefante, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
    Thibault Brunet, From 0 to 1 – From 1 to 0, en colaboración con Salvatore Elefante, Fundación Suñol, Barcelona (ES)
  • -2014-
    Levedades insostenibles, en colaboración con Salvatore Elefante, PHEED, Barcelona (ES)
    Yo retra(c)to, en colaboración con Salvatore Elefante, PHEED, Barcelona (ES)
    Juan Toro, Fragmentos, RMTF, Caracas (VE)
    ¿(What) Eden?, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Salvatore Elefante, (de)Fault lines. Galería H2O, Barcelona (ES)
    Aixia Li, Chan, Galería TAIK, Berlin (DE)
    Felix Nybergh, Galería H2O, Barcelona (ES)
    Juanra García, Centro Cultural Casa Elizalde, Barcelona (ES)
  • -2011-
    A Small Essay on the Idea of Beauty, HAC Gallery, Tokyo (JP)
  • -2010-
    Las Proyecciones de La Fábrica, La Fábrica, Barcelona (ES)
  • -2009-
    You’ll Be My Mirror, El Off + Fundació Caixaforum, Barcelona (ES)
  • -2006-
    Quimeras y Delirios, Galería ImpArt, Barcelona (ES)
  • Monographs

  • -2009-
    Luca Pagliari. Silent Cry, Ed. Universidad de Cádiz
  • -2005-
    Luca Pagliari. Songs of Innocence and of Experience, Ed. ICAS
  • -2004-
    Fine Art Photography, Amberes
  • -2002-
    Luca Pagliari. The Unidentified Guest, Bonni Benrubi Gallery, New York + Fifty-One
  • -1999-
    Luca Pagliari. La Havane, Galerie Municipale du Château d'Eau
  • -1997-
    Luca Pagliari. Paris at Night, Ed. ICAS
  • Articles and Photographic Collaborations

  • New York Times
    Harper’s Magazine
    Zoom International
    Zoom Japan
    Pushkin Press, Londres
  • -2009-
    El Mar A La Mirada, IEMed - Lunwerg, Barcelona
  • -2009-
    Solas en la Multitud, Magazine - La Vanguardia
  • -2008-
    Horizons, Ivory Press, London
  • -2006-
    Landscape: Photographs of Time and Place, National Geographic Books
  • -2006-
    La Primavera, Yubido, Tokio
  • There Used To Be Light
  • The Good Son
  • Moros y Cristianos
  • Silent Cry
  • Caravaggio
  • Avenue Of The Americas
Ciro Frank Schiappa project

Ciro Frank
Schiappa

Biografia

Nato a Dublino nel 1976, studia Fotografia alla Fondazione Studio Marangoni, Firenze.

Le sue foto vengono esposte in numerose mostre personali e collettive tra le quali l’ottava edizione della Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo (BJCEM) a Torino e il festival internazionale di fotografia di Arles Rencontres Internationales de la Photographie. Espone inoltre in istituzioni quali l’Art Institute di Chicago e la Galleria Civica di Modena.

La sua pratica si sviluppa intorno ai temi del ritratto e dell’architettura, a cominciare dalla serie Circostanze Familiari per arrivare a Leicamix e Maremmana, quest’ultima un’esplorazione della relazione tra il contesto e la natura umana che lo abita.

Nel 2016 pubblica New York Serenade, un libro sulla storia del rock a New York. Ha un’esperienza pluriventennale come fotografo di campagne pubblicitarie ed editoriali.

Vive tra Milano e Barcellona.

Giuliana Racco project

Giuliana
Racco

Biografia

Giuliana Racco (Toronto, Canada, 1976) vive in Europa dal 2002.

Consegue la laurea in Arti Visive presso l'Università Iuav di Venezia e successivamente diventa Assistant Professor, affiancando Lewis Baltz nei corsi di arti visive presso lo stesso Ateneo.

A livello internazionale coordina il Padiglione della Repubblica Ceca e della Slovacchia per la Biennale di Venezia (2008-2011) e, nel 2017, è prende parte alla direzione creativa del programma Encounters per Juntos Aparte, un progetto a cura di Alex e Luis Miguel Brahim per BIENALSUR. È inoltre responsabile per le traduzioni di MONOS Editions e ha tradotto, oltre ad occuparsi della ricerca, Migropolis: An Atlas of a Global Situation (Hatje Cantz, 2009).

Attualmente è membro della commissione per i programmi di Hangar.Org, Centro per la Ricerca e la Produzione Artistica, con sede a Barcellona.

Traendo spunto dall’esperienza sul campo, dalla ricerca d’archivio e dalla narrazione collettiva, Racco mette costantemente in discussione i filtri attraverso i quali vengono percepiti certi concetti basilari della cultura occidentale.

Tra i suoi interessi: i processi linguistici, il desiderio e il movimento. Unisce la sfera dell’intelletto e dell’emotività, come anche quella della poetica e della politica, inerenti in particolare ai lavoratori, i migranti e i rifugiati.

Il disegno, la stampa, i media digitali, l'installazione e l'intervento pubblico sono tutti elementi della sintesi formale del suo lavoro.

  • Solo Exhibitions

  • -2018-
    Little Interpreters, LE CAP, Saint Fons (FR)
    Languages in Danger/ous Languages, Homesession, Barcelona (ES)
  • -2016-
    Acta 33: The Artist and the Stone, Fondació Suñol, Barcelona (ES)
  • -2009-
    In Attesa di...(in collaboration with Matteo Guidi), double-solo show, Fondazione March (Padova) and Lago Factory, Villa del Conte, Padova (IT)
  • Group Exhibitions

  • -2017-
    Juntos Aparte / Together Apart, part of the first BienalSur, Museo del centenario, Cucúta (CO)
    Premi Guasch Coranty, Valls Biennal (ES)
    Too Soon, VIVO Media Arts Centre, Vancouver (CA)
    Vang, Photography, Landscape and Archaeology, Kunstcentrum, Ronneby (SW)
    Loop Discover Finalist Exhibition, Estrella Damm Factory, Barcelona (ES)
    Beyond Boundaries: Art by Email, Yorkshire Sculpture Park (UK)
    EXPOSITION, Lopez Museum, Pasig City (PH)
    Montacargas, Hangar, Barcelona (ES)
    Another Place, dual show, Frith Street Gallery, London (UK)
  • -2016-
    Border Imag(e)naries, Galería Àngels ESPAI 2, Barcelona (ES)
    Los Lugares Amenos, Cce, Montevideo (UY)
    Los Lugares Amenos, Espacio AB9, Murcia (ES)
  • -2015-
    TRANSLOCATIONS, Centre d’Arts Santa Mónica, Barcelona (ES)
    to Disconfirm, GallleriaPiù, Bologna (IT)
  • -2014-
    Lugar Amenos, Espacio AB9, Murcia (ES)
    The Technical Unconscious, in collaboration with the FBAUP, Porto (PT)
    Old Enough to Remember, Kunstuniversität Linz (AT)
  • -2013-
    Displacement Reactions, Di.st.urb, Scafati (IT)
  • -2012-
    Politikaction: Il sistema è la crisi, Di.st.urb, Scafati (IT)
  • -2011-
    I miei anni invisibili: Part 02, Artissima Lido, Turin Contemporary Art Fair (IT)
    Un’altro mondo è ancora possible?, Palazzo Ducale, Genova (IT)
    VOLUME COLLECTION, Museum of Modern and Contemporary Art, Rijeka (HR)
    Art Radionica Lazzareti, Dubrovnik (HR)
    Multimedijalni Kulturni Centar, Split (HR)
  • -2010-
    Fondata sul Lavoro, Spaziocorale, Milano (IT)
    My Favourite Things, Galleria Civica di Mestre (IT)
  • -2008-
    Dating, Kulturfabrik, Esch-sur-Alzette (LU)
    Europa presente, Chiesa dell’Incoronata, Napoli, (IT)
  • -2006-
    Dis-Orders, Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia (IT)
  • -2005-
    The Flag Project, Bethnal Green Road, London (UK)
    Projected Visions, SESC de Artes – Mediterrane, São Paulo (BR)
    I Love Art Video, Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg, (FR)
  • -2004-
    War, Peace etc., Fondazione Bevilacqua La Masa, Venezia (IT)
  • Performance and Interventions

  • -2017-
    La consultoría de la tácticas, performance at RANDOM Hangar, Barcelona (ES)
    Mezomaro, Solo intervention, Museu de Cultures del Món, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Town Council, Solo intervention, public intervention with Galerija SIZ, Rijeka (HR)
  • -2011-
    ORARIO, public intervention, Double-solo project, Treviso (IT)
  • Workshops and Residencies

  • -2017-
    Investigating Language and Power Dynamics, Critical English for Art and Culture Workers, Hangar Centre for Artistic Research and Production,
    Escola Massana Art University of Barcelona, University of Barcelona,
    PEI – Experimental Research Programme, MACBA, Barcelona (ES)
  • -10.2016/03.2017-
    Guest Researcher in Residency, MACBA, Barcelona (ES)
  • -2014/2016-
    Long-term resident at Hangar, Barcelona (ES)
  • -10.2015-
    Workshop within the framework of Cagliari Italian Capital of Culture, Cagliari (IT)
  • -10.2014-
    Workshop and residency within the context of the Soft Control/Technical Unconscious Cultural Project, Porto (PT)
  • -01.2013/03.2013-
    Research period with the Decolonizing Architecture Art Residency, Bethlehem (PS)
  • -06.2012-
    Artist in residence at Kamov, Rijeka (HR)
  • -05.2012-
    Artist in residence at the Jerusalem Centre of Visual Arts, (IL)
  • -07.2008-
    Residency/workshop, Casino Luxembourg, Forum d’Art Contemporain, University of Luxembourg and le Centre Culturel Kulturfabrik, Esch-sur-Alzette (LU)
  • -01.2008-
    Invited to hold workshops at l’Ecole Européenne Supérieur des Arts et Techniques de l’Image, Angoulême and Poitiers (FR)
  • -2006/2007-
    Artist in residence, Fondazione Bevilacqua La Masa, ex-convento di SS. Cosma and Damiano, Venezia (IT)
  • Talks, Presentations and screenings

  • -2018-
    Leish La’a?, screening at the Festival de video de l’École d’arte de Carcassonne (FR)
    Mezomaro, screening as part of LOOP Barcelona Discover Award 2017, at GlogauAIR Berlin (DE)
  • -2017-
    Screening and artist’s talk at the University of Barcelona, Fine Arts Department (ES)
    Seminar on Cross-Section of an Unlearning Process, MONOS Editions, University of Barcelona Faculty of Philosophy (ES)
    Screening and artists talk of Mezomaro at IDEA Z, Paris (FR)
    Screening and artists talk of Mezomaro at Angels Films, Àngels Barcelona, Barcelona (ES)
    Visiting artist at the Slade School of Fine Art MA programme, London (UK)
  • -2016-
    Screening of Mezomaro at Migration World Cinema, Nieuwe Vide, Haarlem (NL)
    Session within the context of BAU School of Design Master in Research and Experimentation, Hangar, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Presentation of the state of the art of The Artist and the Stone, Fabra i Coats Arts Factory, Barcelona (ES)
  • -2014-
    Book launch and presentation of Cross-Section of an Unlearning Process, Monos Editions (NO/I), La Canibal, Barcelona (ES)
    The Artist and the Stone / Porto Sessions, Cooperativo dos Pedreiros in collaboration with the Faculdade de Belas Artes de la Universidade do Porto (PT)
    Art Practices in the Face of Constraint, round table discussion organized within the framework of The Artist and the Stone project at Hangar, Barcelona (ES)
    The Artist and the Stone, screening and debate, Hangar, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Screening In Between Camps, Akademie der Künste der Welt, Cologne (DE)
    Screening of LOOP: An Observatory in the Ancient Roman Pool of Arroub Refugee Camp, F.A.C.K. Festival, Cesena (IT)
  • -2012-
    Screening of PASTIME: WALK at the International Academy Of Art Palestine, Ramallah (PS)
    The Work of Art. Forms of Constituent Resistance, Palazzo Reale, Milano (IT)
Fabrizio Contarino  project

Fabrizio
Contarino

Biografia

Fabrizio Contarino (Taormina, 1976) vive e lavora a Barcellona, dove si è stabilito nel 2003 e dove ha realizzato un master in Produzione Artistica e Ricerca presso l’Universitat de Barcelona.

La sua opera è centrata principalmente sul disegno con incursioni che vanno dalla fotografia e l'illustrazione fino alla video installazione.

L’uso di materiali e tecniche diverse - quali la carta, penna, inchiostro, stampa o strumenti digitali - configura la sua produzione artistica, delicata ed allo stesso tempo contundente.

L’immaginario creativo dell’artista si sviluppa attraverso la ricerca di una vasta gamma di immagini di alta e bassa cultura. Il suo lavoro, spesso carico di ironia e di critica sociale, si concentra su argomenti relativi alla trasmissione o alla manipolazione delle informazioni e sulla memoria.

Ha partecipato a numerose esposizioni internazionali in Spagna, Italia, Grecia, Colombia e Corea. Collaboratore della rivista Rojo dal 2002 al 2011, ha pubblicato le sue opere in varie riviste europee.

  • Solo Exhibitions

  • -2017-
    Ping pong session 01, con Diego Mallo, Espai Souvenir, Barcelona (ES)
    Entre aguas y muros, Casa Cultural Rat Trap, Bogotá (CO)
  • -2016-
    Out of data, El Diluvio Universal, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Le grand Tour, Espai la Maga, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Eventos colaterales, notas sobre protestas locales, Gabinete de Dibujos, València (ES)
  • -2012-
    Eventos colaterales, notas sobre protestas locales, La sala, Zaragoza (ES)
  • Selected Group Exhibitions

  • -2018-
    Festival Kronos, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
    Tallers oberts, Espai Souvenir, Barcelona (ES)
  • -2017-
    Cyclic Journey, The Goethe institute, Barcelona (ES)
    El Voyeur Invitado, Arteria, Barcelona (ES)
    Cartes postales, La Place art space, Barcellona (ES) - Lille (FR)
  • -2016-
    Accrochage, Ana Yael gallery, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Impossible festival, Eart, Barcelona (ES)
    Mutualismes #4 - Sintonies, Eart, Barcelona (ES)
    Sintesi, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Unexpected time, El Diluvio Universal, Barcelona (ES)
  • -2012-
    Linguaggio puro, Madame La Marquise, Barcelona (ES)
    Arts libris, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
  • -2011-
    Hacer un dibujando, Galería Domicilio Conocido, Mexico City (MX)
    DF 12 Notas, Fiera Internazionale del Libro d’Artista: Foto Septiembre, Mexico City (MX)
    Fent Safareig, MIAU, Roca Umbert, Granollers (ES)
  • -2010-
    La Conga, KODRA Action Field Festival, Thessaloniki (GR)
    Fent Safareig, MIAU, Caldes de Montbui (ES)
  • -2009-
    Ochoa, Rojo Gallery, Barcelona (ES)
  • -2008-
    Building the key, Museo Experimental el Eco, Mexico City (MX)
    Building the key, Carpetas Abiertas, Can Xalant, Barcelona (ES)
    Building the key, My blogroll, Uruguai / online
  • -2007-
    BAC Babylon, CCCB - Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, Barcelona (ES)
    Building the key, Red (permanent) Tapes, Festival Loop, Barcelona (ES)
  • -2006-
    Rojo smart, Invaliden 1 Gallery, Berlin (DE)
  • -2005-
    Design made, Hangaram Design Museum, Seoul (KR)
  • Selected Workshops

  • -2016/2018-
    Infografía Popolare, La caníbal , Barcelona (ES)
  • -2016/2017-
    Dibujo radical con Francesc Ruiz e Efrén Álvarez, La caníbal, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Ocupar, desbordar y cooperar, Marcelo Expósito - Pei, MACBA, Barcelona (ES)
  • -2012-
    Cómo acabar con el mal | Cinque giorni di attivismo creativo, Enmedio, Barcelona (ES)
  • -2011-
    KAFCA (Knowledge Against Financial Capitalism), MACBA, Barcelona (ES)
  • -2010-
    Raimond Chaves - Meterse en dibujos, MUSAC, León (ES)
    Raimond Chaves - Narrar prestado, Can Xalant, Mataró (ES)
  • -2009-
    Impresión expandida - International Symposium - UB, Barcelona (ES)
    Thomas Bayrle - I’ve a feeling we’re not in Kansas anymore, MACBA, Barcelona (ES)
  • Residencies

  • -current-
    Espai Souvenir, Travessia de Sant Antoni 27, Barcelona (ES)
  • -2019-
    Ela Espaço de arte, Luanda (AO)
  • -2017-
    Rat trap, Bogotá (CO)
  • -2013/2015-
    Experimentem amb l’art, Barcelona (ES)
  • Selected publications

  • -2016-
    Construction - El Diluvio Universal (ES)
  • -2013-
    Interartive: Pigs Power - online magazine
  • -2012-
    Ácido surtido (AR)
  • -2012-
    Arts libris, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
  • -2010-
    DF 12 Notas, Barcelona - Mexico City (MX)
  • -2009-
    Rojo Ocho, Barcelona (ES)
  • -2008-
    Rim visual, (MX)
  • -ongoing-
    Out of data:
    - The Hitchhiker
    - Super Post-it
    - Lunes
    - Coltan Columbite Tantalite
    - Sixty Castro - Sixteen Trump (from the news)
    - The Invisible Gorilla
  • -2017/ongoing-
    Entre Aguas y Muros
  • -2014/ongoing-
    La casa della banca
  • -2012/ongoing-
    Pigs Power
  • -2010/2012-
    Eventi collaterali
Mattia Insolera project

Mattia
Insolera

Biografia

Un ‘visual storyteller’, Mattia Insolera (Bologna, 1977) inizia la sua carriera nel 2003 come fotografo dei tour di Vasco Rossi. Dal 2005 al 2009 è membro dell’Agenzia Grazia Neri e le sue foto vengono pubblicate su riviste italiane e straniere. Nel 2002 riceve il premio Iceberg, Giovani Artisti del Comune di Bologna, nel 2003 il Premio Canon, nel 2004 il premio Fnac Talent Latent.

Nel 2005 pubblica con la casa editrice Damiani il libro Sfrido, un progetto del comune di Bologna. Dal 2007 è residente a Barcellona dove frequenta il corso post-laurea in Fotogiornalismo dell’Università Autonoma di Barcellona (UAB). Nel 2008 vince la borsa di studio del Seminario di Fotogiornalismo di Albarracin condotto da Gervasio Sánchez, mentre nel 2009 riceve il premio della Biennale di Fotografia di Girona e un World Press Photo Award nella categoria Daily Life.

Negli anni 2009 e 2010 il Consiglio Nazionale di Arte e Cultura Catalano - CoNCA finanzia il suo progetto, Mediterraneo 6th Continent. Nel 2010 vince il premio Mare Nostrum, promosso dalla compagnia navale Grimaldi. Nel 2011 collabora con Medici Senza Frontiere al progetto From Hell to Limbo, con il quale documenta i flussi migratori attraverso il Mediterraneo.

Nel 2012 viene invitato in Olanda a partecipare al programma di residenza promosso dal Grid Photofestival. Nel 2013 vince il premio Fotopress promosso dalla fondazione La Caixa per documentare il dramma dei giovani migranti afgani in Grecia. Nel 2014 riceve il Premio MIA alla MIA Photo Fair. Nel 2015 pubblica il libro 6th Continent grazie a una campagna di crowdfunding che raggiunge il 115% del target iniziale. Il progetto viene esposto nell’ambito del Festival di Cortona On The Move, nel Museo finlandese della Fotografia di Helsinki, nel Museo Civico di Macerata e nel Festival Internazionale di Fotografia e Arte di Monopoli PhEST.

Attualmente è impegnato nella realizzazione di un progetto fotografico di ventisette prodotti agroalimentari italiani di eccellenza chiamato AILATIDITALIA. Mattia Insolera è rappresentato da Luz photo agency, Milano.

  • Solo Exhibitions

  • -2017-
    6th Continent, Maison de l’Europe, Nantes (FR)
  • -2016-
    6th Continent, Musei Civici Palazzo Buonaccorsi, Macerata (IT)
    6th Continent, Phest, Festa Internazionale della Fotografia, Monopoli (IT)
    6th Continent, The 2016 Festival of Political Photography: Homeland, Helsinki (FI)
  • -2015-
    6th Continent, ISFCI – Istituto superiore di fotografia e comunicazione, Roma (IT)
    Surviving Greece, 19th FotoPres la Caixa, CaixaForum Barcelona, Madrid, Valencia (ES)
    6th Continent, MIA Photo Fair 2015, Milano (IT)
    6th Continent, Festival Cortona on the Move, Cortona (IT)
  • -2012-
    6th Continent, The Private Space Gallery Barcelona (ES)
  • -2011-
    6th Continent, Festival Isole che Parlano, Palau (IT)
    6th Continent, Festival Voci di Fonte, Siena (IT)
    Two Fathers, QueerFest, Saint Petesburg (RU)
  • -2009-
    Two Fathers, Bienal de Fotografía de Girona, Girona (ES)
  • -2005-
    Sunset of Ideals, FNAC Talent Latent Award, travelling exhibition
  • Group Exhibitions

  • -2009-
    Two Fathers, World Press Photo Award, travelling exhibition
  • Residencies

  • -2012-
    Grid Photo Festival, Amersfoort (NL)
  • -2004-
    Fondation Nicephore Niépce, Rully (FR)
  • Lectures

  • -2015-
    6th Continent, COPEAM - Permanent Conference of the Mediterranean Audiovisual, Valletta (MT)
    6th Continent, Festival des migrations, des cultures et de la citoyenneté, Luxembourg (LU)
    6th Continent, Libreria Altair, Barcelona (ES)
    6th Continent, La Fábrica, Madrid (ES)
  • -2014-
    6th Continent, CFD - Creació de Fotografía Documental, Barcelona (ES)
  • Press

  • -2018-
    La prima Guerra del Food, Robinson, La Repubblica, Italy
    Les Sentinelles du terroir, Geo, France
  • -2016-
    6th Continent, Chasse Marée, France
    Sesto Continente, Oil (rivista Eni)
  • -2015-
    Das Mittelmer, Suddeutsche Zeitung, Germany
    Le voci del Sesto Continente , Marieclaire, Italy
  • -2014-
    Ma come fanno i Marinai, Pagina 99, Italy
    Das Meer im kopf – Il mare in testa, Reformiert, Holland
    L’élevage va-t-il sauver le thon rouge?, Ça m’interesse, France
  • -2013-
    Madrid te quiero, Sportweek, Italy
    Crisi? Bussa ai vicini, D, La Repubblica delle Donne, Italy
    Marea vicinal, El Periódico, Spain
    La condición cosmopolita, La maleta de Portbou, Spain
    Brucke nach Afrika, Adac, Germany
    Barrio Welfare, Courrier Intl’ Japan
  • -2012-
    La nuova primavera del vecchio mare, Donna, Italy
    La stilista che veste giocando, D, La Repubblica delle Donne, Italy
    La finestra sul welfare, D, La Repubblica delle Donne, Italy
    Ridateci i nostri 1414 figli, rubati dalle culle, Panorama, Italy
  • -2011-
    Estate di sbarchi a Lampedusa, Internazionale, Italy
    Clandestino road, Riders, Italy
    Liberté, e poi?, D, La Repubblica delle Donne, Italy
    Gli angeli di Lampedusa, Emergency, Italy
    Nel Mare della Letteratura / Le autostrade del Mare, Mare Nostrum (rivista Grimaldi)
  • -2010-
    Il paradiso del calcio felice, Sportweek, Italy
  • -2009-
    Turcos y Burgueses, El Periódico, Spain
    Com’è dolce Barcellona, Il, (Il sole 24 ore), Italy
    Vidas azules, El Periódico, Spain
    In mare lento, Il, (Il sole 24 ore), Italy
    Sudor arcoíris, El Periódico, Spain
    La fabbrica dei campioni, Sportweek, Italy
    Deux Pères, une fille, Le Monde, France
    Orwell total, El Periódico, Spain
    Bcn Negra, El Periódico, Spain
    Los chicos de la masia, El Periódico, Spain
    La incubadora del Barca, Esquire, Mexico
    Una familia sin adjetivos, Esquire, Mexico
    Due gay con figlia, D, La Repubblica delle Donne
    Náufragos de la Barceloneta, El Periódico, Spain
    Two Fathers, Courrier Intl’ Japan
  • -2008-
    Dos Padres, El Periódico, Spain
    L’Omo-dollaro, Il, (Il sole 24 ore), Italy
    Se il poliziotto fa il coming out, Donna, Italy
    Samuel Eto’o, Vogue uomo, Italy
    Paga! Arriva l’uomo in Frac, Il, (Il sole 24 ore), Italy
    Ci salverà un albero, Il, (Il sole 24 ore), Italy
Ivana Pinna project

Ivana
Pinna

Biografia

Ivana Pinna (Nurri, 1976), artista multidisciplinare, nasce in un piccolo paese di 2500 abitanti situato al centro della Sardegna. Dopo la laurea in Scienze Politiche lascia l'Italia e vive in Inghilterra, Belgio, Francia, Germania, Cina, Svizzera. Nel 2017 si trasferisce a Barcellona.

Nel suo lavoro si ritrovano linguaggi, materiali, tecniche e discipline differenti. Negli ultimi anni ha lavorato intensamente sul corpo praticando yoga, danza aerea e altre metodologie corporee. Questo tipo di ricerca l’ha portata a un approfondimento della percezione sensoriale insieme a una maggiore consapevolezza della pratica del respiro, della coscienza del corpo e dello spazio circostante. L'indagine si riflette negli ultimi lavori, caratterizzati da attività che richiedono concentrazione, pazienza e un lungo processo di attuazione. Alcuni di questi si distinguono per le azioni che necessitano un naturale passaggio del tempo, in cui l'enfasi è posta sul processo piuttosto che sul risultato finale. Ivana Pinna ha esposto in diversi paesi tra cui Spagna, Germania, Regno Unito, Grecia, Francia e Italia. Ultimamente ha realizzato vari progetti partecipativi, coinvolgendo direttamente il pubblico nel processo creativo e collaborando con altri artisti in progetti dal carattere trans-disciplinare. È fondatrice del progetto IVYnode, il cui obbiettivo è la promozione della cultura, arte, ambiente e innovazione all'interno di piccole comunità territoriali, fra le quali Nurri, il paese in cui è nata, che conserva ancora un carattere di autenticità ma che affronta il problema dello spopolamento e della perdita di identità legata soprattutto a problematiche giovanili.

  • Group Exhibitions

  • -2018-
    Origins, Monastero Santa Rosa, Nurri (IT)
    Autentica Unconventional Art Fair, Verona (IT)
  • -2017-
    Find me, Circuito Off-57, Biennale d’Arte di Venezia, Venezia (IT)
    Made of Walking, La Roumieu (FR)
    The Hidden, The Mysteries, Arebyte Gallery, London (UK)
    Sound+Environment, University of Hull, Hull (UK)
  • -2016-
    Saristra Festival, Kefalonia (GR)
  • -2012-
    Wine&Cheese&Grapes, theSPACE, Barcelona (ES)
  • Residencies and Awards

  • -2018-
    2° premio Vernice Art Price 2018, catalogo Presentazione di Negreta Noten - Epifania dell’ Oltre a cura di Vernice Contemporanea, Bunker C4 Villa Caldogno, Vicenza (IT)
    4th Nomadic Art Residency BecomeBecome - A Call to Origins, with IVYnode, 19-27 June 2018, Nurri - Ulassai (IT)
  • -2017-
    BecomeBecome Art Residency – The Hidden the Mysteries, 30 June-10 July 2017, London (UK)
  • -2015-
    BecomeBecome Art Residency – Cybernetic/Peripatetic, 13-20 March 2015, Athens (GR)
  • -2014-
    BecomeBecome Art Residency, with the I-Node of the Planetary Collegium, 10-15 September 2014, Kefalonia (GR)
  • -2012-
    The Space Art Studio, coordinated by Annette Merrild and Kirsten Campbell, with Michael Kirkegaard, Barcelona (ES)
  • -2011-
    No Man’s Land, international workshop at Metafora Art School, Barcelona (ES)
  • Conferences and Workshops

  • -2017-
    Sound&Environment, 29 June/2 July, University of Hull, Hull (UK)
    Made of Walking, organised by The Milena Principle, 27 August/1 September 2017, La Roumieu (FR)
Motiscause project

Motiscause

Biografia

Motiscause (Pisa, 1966) frequenta lo IED - Istituto Europeo di Design a Milano e consegue la specializzazione in Composizione Architettonica con il Prof. Gian Carlo Leoncilli Massi presso la Facoltà di Architettura dell’Università di Firenze.

Il suo percorso formativo gli permette di entrare in contatto con Bruno Munari, una delle grandi figure del design e della cultura del XX secolo.

Artista poliedrico e ‘artigiano’, le opere di Motiscause spaziano tra pittura, disegno, scultura e installazione, fino alle sperimentazioni nell’oreficeria.

Nel 2007 restaura un magazzino abbandonato nel centro di Barcellona che diventa SpazioTransformer, un luogo unico e lavorato come fosse una tela dove progetta e costruisce una serie di pezzi unici che si collocano tra arte e design.

Residente a Barcellona dal 2004 le sue opere sono state esposte in contesti nazionali e internazionali.

Tra le mostre personali: Fogli Nudi (2018), iPazziFactory, Pisa; Missed Calls (2018), Cage Gallery, Barcellona; Reflexiones en un interior (clandestino) (2017), Galería H2o, Barcellona.

Nel 2016 il suo lavoro viene esposto nella mostra collettiva Subjective Reality presso lo SheShan MOCA e Forbidden City Gallery in Shanghai. Nello stesso anno viene selezionato dalla Sydney Mishkin Gallery, New York.

Nel 2015 espone al Matadero di Madrid per Summa Contemporary Art Fair e viene selezionato dal Museo del Design di Barcellona per la mostra collettiva Sintesi ’90 con l’installazione Sons de Paper. A Barcellona partecipa al progetto sperimentale Villa Nurbs (2007) sotto la direzione dell’architetto Enric-Ruiz Geli.

Tra dicembre 2013 e gennaio 2014 Motiscause è parte della giuria di docenti che dirige i workshop di architettura e disegno presso la Fondazione Enric Miralles di Barcellona.

Dal 2012, Motiscause è artista di Studio Motiscause, uno studio d’arte contemporanea e creazione di pezzi unici con sede a Barcellona fondato insieme a Francesca Regni (Corinaldo, 1978), curatrice e manager del progetto.

  • Solo Exhibitions

  • -2018-
    Fogli nudi, iPazziFactory, Pisa (IT)
    Missed Calls, Cage Gallery, Barcelona (ES)
  • -2017-
    Reflexiones en un interior (clandestino), Galería H2O , Barcelona (ES)
  • -2016-
    This is not Love, SpazioTransformer, Barcelona (ES)
    Semi, Daniele Alessandrini showroom, Design week, Milano (IT)
  • -2015-
    Sintesi’90 - Sons de Paper, Museo del Diseño, Barcelona (ES)
  • -2003-
    Disegno e solo show, Galleria Arte Comoda, Lucca (IT)
  • -2002-
    Pane e Acqua, Chiesa San Bernardo, Pisa (IT)
  • -2001-
    Vulbero, Installazione, Royal Victoria Hotel, Pisa (IT)
  • -2000-
    Scultura solo show, Palaia, Pisa (IT)
  • Group Exhibitions

  • -2017-
    Inediti, BQB Gallery, Roma (IT)
  • -2016-
    Subjective Reality, SheShan MOCA & Forbidden City Gallery, Shangay (CN)
    Small Works Baruch, The Sidney Mishkin Gallery, New York (US)
  • -2015-
    Yomuto Design Studio, collettiva con Gregori Saavedra, Antonio Caro and Yomuto, con galleria Cis Art, Barcelona (ES)
    SummaContemporary Art Fair, Matadero Madrid, Madrid (ES)
  • -2014-
    Just a Perfect Day show, Spazio Transformer, con Cis Art, Barcelona (ES)
  • -2004-
    This is not love, Spazio10watt, Milano (IT)
  • -2002-
    Festival TOH, Pisa (IT)
  • -2001-
    Festival SuperQboid, Odissea Senza Spazio, Pisa (IT)
  • Events

  • -2016-
    Noche de Arte y Design, studioMotiscause, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Tallers Oberts, FAD, Barcelona (ES)
  • -2012-
    On stage, SpazioTransformer, Barcelona (ES)
  • Catalogues

  • -2016-
    Subjective Reality, catalogue, SheShan MOCA & Forbidden City Gallery, Shanghai
Matteo Guidi project

Matteo
Guidi

Biografia

Matteo Guidi (Cesena, Italia, 1978) residente a Barcellona, sviluppa una pratica che si colloca all'incrocio tra arte contemporanea e antropologia sociale, e il cui tema centrale è la cultura materiale. Basandosi sull'osservazione di diversi gruppi sociali o persone, analizza il loro rapporto con gli oggetti di uso quotidiano, concentrandosi su possibili nuovi usi e dando loro nuove simbologie. Da qui, genera un lavoro critico e sottile, ma allo stesso tempo carico di poesia. I progetti si sviluppano in diverse discipline come la fotografia, il disegno, il video o l'installazione. Insegna all'Università ISIA di Urbino (Italia).

Collabora con GREDITS (Grup de Recerca en Disseny i Transformació Social) ed è membro di A/A Network (Art and Anthropology Network) e CoMoDo (Comunicar Moltiplica Deberes). E' il fondatore del progetto Cooking in Maximum Security e co-fondatore del progetto The Artist and the Stone. I suoi lavori sono stati esposti in varie mostre collettive e individuali: Bienal Sur (I biennale dell'America Latina), Cucúta (Colombia); Festival Loop, La Capella, Homesession, Galería Àngels Espai 2, Fundación Suñol, Arts Santa Mònica, Museu del Disseny, Galeria AB9, Bienal de Valls; Bienal d'Amposta, MAGASIN Centre d'Art Contemporaine (Grenoble); Por Estos Dias, Medellin (Colombia); Yorkshire Sculpture Park, Wakefield (UK) e Fondazione Pastificio Cerere (Roma).

Ha tenuto conferenze e workshop in diversi contesti nazionali e internazionali quali: Escola massana, Casa Asia, Universitat de Barcelona, CaixaForum e La Virreina Centre de l'Imatge, MAGASIN Centre d'Art Contemporaine, Libera Università di Bolzano; Museo d'Arte Moderna di Cagliari; Akademie der Künste der Welt (Colonia), ESAD School of Art and Design, Matosinho e Academia de Bellas Artes de Cidade do Oporto; International Academy of Art Palestine (Ramallah).

Le sue opere si trovano nelle seguenti collezioni pubbliche:
  • Centro de arte Lo pati, Amposta (E)
  • Museo della Cooperativa degli scalpellini, Oporto (P)
  • Museo dell'Accademia di Belle Arti della Città di Porto (P)
  • Solo Exhibitions

  • -2018-
    La Solitaria #4, Trama34, L’Hospitalet de Llobregat (ES)
  • -2017-
    Remover con una vara de madera, La Capella, Barcelona (ES)
    Tiempo de presión [Time(s) of pressure], Homesession contemporary art, Barcelona (ES)
  • -2016-
    Cooking in Maximum security [phase 2], FoodCultura, Mercat de la Boqueria, Barcelona (ES)
  • -2015-
    The Artist and the Stone, Fundació Suñol, Barcelona (ES)
  • -2014-
    Cooking in Maximum security [phase 1], Galleria Oltredimore, Bologna (IT)
  • -2013-
    Cooking in maximum security [phase 1], Double Room visual art, Trieste; O’, Milan; BIN11 Gallery, Turin; Il vivaio del Malcantone, Florence; Pastificio Cerere Foundation, Rome; Semmai Factory, Naples; The Hub, Rovereto; Ex-Magazzini del Sale, Venice; Est west, Merano (IT)
  • -2011-
    ORARIO, Neohesperia, Treviso IT
  • -2009-
    In attesa di..., March Foundation, Lago Factory, Padua (IT)
  • Group Exhibitions

  • -2019-
    Ways of Worldmaking, curated by Tomas Maggioli - Si Fest OFF, Savignano sul Rubicone (IT)
  • -2018-
    AF·FAIR, curated by Zaida Trallero, Trama34, L’Hospitalet de Llobregat (ES)
    15ª Bienal de Artes Ciudad de Amposta, Lo Pati Art Center (ES)
  • -2017-
    Juntos Aparte - Bienalsur (1st International Biennial of Contemporary Art Of South America), Museo del centenario, Cúcuta (CO)
    Premi Guasch Coranty, Valls Biennial (ES)
    Ok.Video.Festival, Gudang Sarinah Ekosistem, Jakarta (ID)
    Art by Email from the Middle East and North Africa, Yorkshire Sculpture Park, Wake eld (UK)
  • -2016-
    Lo que no se cura se pudre, Por Estos Días, Medellín (CO)
    Border Imag(e)naries, Galería Àngels ESPAI 2, Barcelona (ES)
    Briser la Glace, MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain, Grenoble (FR)
  • -2015-
    Premi Guasch Coranty, Valls Biennal (ES)
    Los Lugares Amenos, Cce, Montevideo (UY)
    Translocations, Santa Mònica Art Center, Barcelona (ES)
    Out of Place, Barcelona Design Museum, Barcelona (ES)
    To Disconfirm, GalleriaPiù, Bologna (IT)
  • -2014-
    Los Lugares Amenos, Espacio AB9, Murcia (ES)
    The Technical Unconscious, Cooperativa dos pedreiros de cidade de O’porto, (PT)
  • -2013-
    In Between Camps, screening at Akademie der Kunste der Welt, Cologne (DE), Kunstuniversität Linz (AT)
    La rincorsa della lepre festival, Messina (IT)
    LOOP: An Observatory in the Ancient Roman Pool of Arroub Refugee Camp, screening at F.A.C.K. Festival, Cesena (IT)
  • -2011-
    Orario, Neohesperia, Treviso (IT)
  • -2010-
    My favorite things, Galleria civica, Mestre (IT)
  • -2009-
    Alle 7 del mattino il mondo è ancora in ordine, O’, Milano (IT)
  • -2008-
    XIII BJCEM - Biennial of Young Artists from Europe and the Mediterranean, Bari (IT)
  • -2007-
    Corale, due muse allo specchio, Palazzo Sforza, Cotignola, Ravenna (IT)
    Project Room XS, Palazzo Santa Chiara, Modena (IT)
  • Screenings

  • -2018-
    Festival d’Art vidéo Carte Blanche, curated by Anna López Luna, la Fabrique des Arts de Carcassonne Agglo (FR)
  • -2015-
    Los Lugares Amenos, curated by David Armengol, CCE Centro Cultural de España en Montevideo (UY)
  • -2014-
    Los Lugares Amenos, curated by David Armengol, Espacio AB9, Murcia (ES)
  • -2013-
    Akademie der Kunste der Welt, Cologne (DE)
    Kunstuniversitat, Linz (AT)
    La rincorsa della lepre festival, Messina (IT)
  • Residencies and research programs

  • -2018/2020-
    BAU-GREDITS, Experiencias de lo político en el Franquismo, Barcelona (ES)
  • -2014/2016-
    Hangar, Centre of Art Research and Production, Barcelona (ES)
  • -2015-
    Espai nyamnyam, Barcelona (ES)
  • -2014-
    The Technical Unconscious, Faculty of Fine Arts of Porto City (PT)
  • -2012/2013-
    Campus in Camps Program - Al Quds / Bard College, Dheisheh and Arroub refugee camps, West Bank (PS)
  • -2009-
    O’, Milan (IT)
  • Lectures, Masterclasses and Workshops

  • -2018-
    BAU, masterclass, Barcelona (ES)
  • -2017-
    Casa Asia, presentazione, Barcelona (ES)
    Escola massana, masterclass, Barcelona (ES)
  • -2016-
    Irun Open Innovation, lecture, Ficoba-Irun, (ES)
    Escola massana, masterclass, Barcelona (ES)
    Pesaro province palace, lecture, Pesaro (IT)
    G.r.a.p.a - University of Barcelona - Department of anthropology, lecture, Barcelona (ES)
    ESAD College of Art and Design, guest professor, Matosinho (PT)
    Faculty of Design and Art - Free University of Bozen, lecture, Bolzano (IT)
    MAGASIN - Centre National d’Art Contemporain, workshop, Grenoble (FR)
  • -2015-
    Caixa Forum, presentazione, Barcelona (ES)
    La Virreina Image Center, lecture, Barcelona (ES)
    Museum of Modern Art of Cagliari, masterclass, Cagliari (IT)
    University of Barcelona, Food & Nutrition Torribera Campus, lecture, Barcelona (ES)
    Fabra i Coats Arts Factory, presentazione, Barcelona (ES)
  • -2014-
    Department de Justice – Generalitat de Catalunya, presentazione e workshop, Barcelona (ES)
    Escola massana, masterclass, Barcelona (ES)
    University of Barcelona, Faculty of Geography and History, lecture, Barcelona (ES)
    Faculty of Fine Arts of the city of Porto, workshop, Porto (PT)
    Quatre Camins Penitentiary, presentazione, Granollers al Masnou (ES)
    Brians 1 Penitentiary, presentazione-ciclo di workshop, Martorell (ES)
  • -2013-
    Akademie der Künste der Welt, presentazione, Cologne (DE)
    Pastificio Cerere Foundation, presentazione, Rome (IT)
    Il vivaio del malcantone, presentazione, Florence (IT)
    Bollate Penitentiary, presentazione, Milan (IT)
    Hangar, Center for Art Research and Production, presentazione, Barcelona (ES)
  • -2012-
    International Academy of Art Palestine, presentazione, Ramallah (PS)
  • -2008/2009-
    Spoleto Penitentiary, workshop, Spoleto (IT)
  • Awards

  • -2018-
    Amposta Biennal, first prize winner
  • -2017-
    BCN producciò, grant from Municipality of Barcelona
  • -2014-
    Arte para la mejora social 2014 (Art for social improvement), grant from Obra Social La Caixa Foundation (ES)
  • -2010-
    Grand Design Etico Award, Milan (IT)
    First prize at Musei di Qualità Visual Identity, Bologna (IT)
  • -2009-
    Special Mention at Iceberg (Young Artists Prize): public art section, Bologna (IT)
  • -2008-
    First prize at Iceberg (Young Artists Prize): visual communication section, Bologna (IT)
  • -2007-
    First Prize Sardegna Visual Identity award, (IT)
    Special Mention at European Design Awards, Athens, (GR)
    Special Mention at Identity: Best of the Best 2007, Moscow (RU)
  • Publications and Catalogues

  • -2020-
    M. Guidi, J.L. Marzo, R. Mutell, Fantasma ’77, Iconoclastía Espanyola, Gredits, Barcelona
  • -2018-
    Premio Guasch Coranty, catalogo, Biennal de Valls
  • -2017-
    M. Guidi, Remover con una vara de madera, The Flames, Barcelona
    M. Guidi, Cooking in Maxim Security project: doing research in prison through visual art workshop as a place for data collect and the creation of common artworks, Visual Ethnography Journal
  • -2016-
    M. Guidi, G. Racco, Acte 33: The Artist and the Stone, Fundación Suñol, Barcelona
    F. X. Medina, M. Guidi, A. Aguilar y D. Fornons, Prisión: ¿aparencia o realidad? Cominedo en la prisión. La aparencia pública e institucional frente a la realidad vivida por el comensal preso, XIV Congreso de antropología - Antropologías en transformación: sentidos, compromisos y utopias, Valencia Premio Guasch Coranty, catalogo, Biennal de Valls
  • -2015-
    F. X. Medina, M. Guidi, A. Aguilar y D. Fornons, Alimentación en ámbitos deprivación de libertad. Aproximación a la percepción de la salud y de la calidad de vida de la población reclusa de Barcelona, IV Congreso internaciónal observatorio de la alimentación, Barcelona
  • -2013-
    M. Guidi (edited by) Cucinare in Massima Sicurezza, Stampa Alternativa, Roma
  • -2012-
    AA.VV., Collective Dictionary, ed. Campus in Camps, Bethlehem
  • -2009-
    M. Guidi, G. Racco, In waiting of..., Artist limited edition
  • -2017-
    Remover con una vara de madera
  • -2017-
    Tiempo de presión
  • -2016-
    Retomar sonidos
  • -2015-
    The Artist and the Stone, in collaborazione con Giuliana Racco
  • -2015-
    Leish la’a (Por qué no?), in collaborazione con Giuliana Racco
  • -2015-
    The Artist and the Stone: On Negotiation, in collaborazione con Giuliana Racco
  • -2015-
    Attractions
  • -2012-
    In Between Camps
  • -2009/2016-
    Cooking in Maximum Security
  • Fondatore del progetto:
    Cooking in Maximum Security
  • Co-fondatore del progetto:
    The Artist and the Stone
Filippo Minelli project

Filippo
Minelli

Biografia

Filippo Minelli (Brescia 1983) frequenta il corso in Arte e Nuovi Media e si diploma con lode presso l’Accademia delle Belle Arti di Brera a Milano.

Alla formazione accademica affianca interventi non autorizzati in spazi pubblici, interventi che caratterizzano la sua pratica artistica anche negli anni precedenti.

La sua ricerca analizza tematiche relative all’architettura, alla politica, alla comunicazione e alla geografia, utilizzandole come base per la creazione di installazioni e performance documentate attraverso fotografia e video.

Il lavoro di Minelli è prevalentemente indirizzato a interrogare il ruolo dell’identità e le sue narrative nel mondo naturale e in quello digitale, tenendo conto del paesaggio tanto quanto degli spazi pubblici.

Attirato dai confini più che dalle nazioni, sviluppa la sua pratica seguendo una ricerca fondata sull’estetica della protesta: Minelli decontestualizza l’uso dei gas lacrimogeni, inverte la funzione delle bandiere e attinge dal patrimonio degli slogan, portando la politica su un piano antropologico e introspettivo.

Dopo vari progetti all’estero in esposizioni personali e collettive, nel 2011 torna a concentrarsi in maniera metodica sulla propria terra di origine, dedicandosi alla rilettura del paesaggio contemporaneo del nord Italia e pubblicando il libro Atlante dei Classici Padani.

Il suo lavoro è stato esposto al Münchner Stadtmuseum (Monaco), Total Museum (Seoul), La Triennale di Milano, East Wing Biennial (Londra), Manifesta 12 (Palermo), ArtScience Museum (Singapore), Museu do Som e Imagem (São Paulo), Biennale di Venezia 2011, Centro Cultural Recoleta (Buenos Aires), MACRO (Roma), ed è stato recensito negli anni da alcuni dei più importanti media outlet internazionali come Le Monde, The New York Times, Harpers, Huffington Post, CNN e Al Jazeera.

Dal 2007 Minelli viene invitato e selezionato da molteplici istituzioni per progetti di ricerca, residenze e conferenze, tra cui l’Università di Aarhus (DK), il Centro nazionale per le Arti Contemporanee (RU), Gyeonggi Creation Center (KR), Padiglione Architettura (IT), Epicenter Projects (USA), Fotografia Europea (IT), Centro Cultural de Belém (PT), Total Museum of Contemporary Arts (KR) e IULM - Università di Lingue e Scienze della Comunicazione(IT) e UCL (UK).

Vive e lavora tra Barcellona e Asunción, Paraguay.

  • Solo Exhibitions

  • -2017-
    Paysage, UNA galleria, Piacenza (IT)
    Emergencies, Artspace Abu Dhabi, Abu Dhabi (AE)
  • -2017-
    Silence Shapes / Miami, Banca Generali, Milano (IT)
    Sorrento, Galerie Rive Gauche, Namur (BE)
  • -2016-
    Mith’tic, Korogram Gallery, Seoul (KR)
    Bold Statements, Ruttkowski 68 Gallery, Cologne (DE)
    Padania Classics, Pasinger Fabrik, Munich (DE)
  • -2015-
    New Works, Beetles+Huxley, London (UK)
    Nothing to Say, 886 Geary Gallery, San Francisco (US)
    Silence/Shapes, Galerie Rive Gauche, Namur (BE)
  • -2014-
    Geometry of Silence, Witte de With Festival, Rotterdam (NL)
    Visit Padania, Independents5, ArtVerona, Verona (IT)
    Chemotherapy Update, LINK Center for the Arts of the Information Age, Brescia (IT)
    Silence/Shapes, Fondaciòn Loewe, Madrid and Galería Loewe, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Le forme del silenzio, Museo Correale di Terranova, Sorrento (IT)
    Kształty Ciszy, V9 Gallery, Warsaw (PL)
    Le forme del silenzio, Castello di Bornato, Cazzago San Martino (IT)
  • -2012-
    Silence/Shapes, Ruttkowski 68 Gallery, Cologne (DE)
    Discussion, Palazzo d’Accursio, Bologna (IT)
  • -2011-
    Itlia di mrd, ROJO Artspace, Milano (IT)
  • -2010-
    VIpassana, WhiteProject Gallery, Pescara (IT)
  • -2009-
    You know me, Noordkaap Foundation, Dordrecht (NL)
  • Selected group exhibitions

  • -2018-
    Manifesta 12, Palazzo Ajutamicristo, Palermo (IT)
    Layers, Raffinerie, Brussels (BE)
    A cosa serve l’utopia, Galleria Civica di Modena (IT)
    Lichtstrasse groupshow, Ruttkowski68, Köln (DE)
    Retina, Gluqbar, Milano (IT)
    Preview, Artspace Abu Dhabi, Abu Dhabi (AE)
    Supercontinent 2, Centrale FIES, Dro (IT)
    MIxed Pickles 3, Berlin Gallery Weekend, Berlin (DE)
  • -2017-
    De-colonizing Art Institutions, OnCurating Project Space, Zurich (CH)
    Desert Island, Coachella Valley Art Center, California (US)
    Pizza Hawaii, Raum Vollreinigung, Berlin (DE)
    The Intimate Enemy, Pelagica, Milano (IT)
    Paper Tigers, Syndicat Potentiel, Strasbourg (FR)
    Platform Project, Kallio Kunsthalle, Athens (GR)
    Art and the City in the Internet Era, Electro Museum, Moscow (RU)
  • -2016-
    East Wing Biennial, The Courtauld Institute of Art, London (UK)
    Versus, Galleria Civica di Modena, Modena (IT)
    Breaking News, W Museum, Iksan (KR)
    Fotografia Europea 2016, Reggio Emilia (IT)
    Artmossphere, Maneж , Moskow (RU)
    Open Desert, Palm Springs Art Museum, Palm Springs (US)
    XXI Triennale di Milano, Milano (IT)
    Venturing Beyond, Somerset House, London (UK)
    Layers, Spazio Contemporanea, Brescia (IT)
    Borders and Boundaries, SA Museum, St. Petersburg (RU)
  • -2015-
    The Generic Wayl, Zabriskie Point, Geneva (CH)
    Mapping the City, Somerset House, London (UK)
    Outdoor, Ex Caserme SMMEP, Roma (IT)
    Photographers, Beetles+Huxley, London (UK)
    Forebodings, Sans, Oslo (NO)
    Comunità Italia, Architettura/Città/Paesaggio, La Triennale di Milano, Milano (IT)
    The Devil is in the Details, SBK, Dordrecht (NL)
    F4, Fondazione Francesco Fabbri, Treviso (IT)
    Walk&Talk Festival, Azores islands (PT)
  • -2014-
    Utopian Days, Total Museum for Contemporary Arts, Seoul (KR)
    It Never Happened, Noordkaap Artspace, Dordrecht (NL)
    Taehwa River Art Festival, Public space installation, Ulsan (KR)
    030_2.0, Piccolo Miglio, Brescia (IT)
    About Uncertainty, IPO Artspace, Seoul (KR)
    Katowice Street Art festival, Katowice (PL)
    Premio San Fedele, Galleria San Fedele, Milano (IT)
  • -2013-
    Galeria Autonomica, Müenchner-StadtMuseum, Münich (DE)
    Avangarde Urbano, Munoz Sola Museum, Tudela de Navarra (ES)
    Fotocopia Europea, V!, Reggio Emilia (IT)
  • -2012-
    International Photography Festival, ArtScience Museum, Singapore (SG)
    Rise of Populism in Europe, LX Factory, Lisboa (PT)
    Utopraxia, The Art Foundation, Athens (GR)
    Fahr.1, Centre d’Art Terres de L’Ebre, Amposta (ES)
    Byob, Museo Pecci, Milano (IT)
  • -2011-
    54° Biennale di Venezia, Padiglione Italia, Palazzo Lombardia, Milano (IT)
    Act/Oot, Onomatopee, Eindhoven (NL)
    Transprivacy, 200 public advertisings – City of Düsseldorf (DE)
    Paraty em Foco, Festival internacional de Fotografia, Paraty (BR)
    Pietra&Co, public sculptures, Sirmione del Garda (IT)
    Adios Olanda, WhiteBox, Munich (DE)
    Nova, Fundação Casa França-Brasil, Rio de Janeiro (BR)
  • -2010-
    Intemporanea, Museo di Santa Giulia, Brescia (IT)
    Cartacea, Galleria delle Battaglie, Brescia (IT)
    Fotografia, Festival Internazionale di Fotografia, MACRO, Roma (IT)
    Nova, Museu da Imagem e do Som, São Paulo (BR)
  • -2009-
    Observatori, Museu de les Drassanes, Valencia (ES)
    Ocho, Rojo Artspace, Milano (IT) – Barcelona (ES)
  • -2008-
    Poe.mi, Archivio Ricerca Visiva, Milano (IT)
    Urban Art, Espacio Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires (AR)
    Industrial Lies, Galleria Dispari&Dispari, Reggio Emilia (IT)
    XIII Biennale del Mediterraneo, Bari (IT)
    Brightdisorder, Santa Maria della Scala, Siena (IT)
    Street Art Italy Brazil, Museu de Arte Contemporanea da Univ., São Paulo (BR)
    Muralia, Palazzo Paolo V, Benevento (IT)
  • Residencies

  • -2018-
    Feria Barcú, Bogotá (CO)
  • -2016-
    National Centre for Contemporary Arts, St. Petersburg (RU)
  • -2015-
    Epicenter Projects, Coachella Valley, (US)
  • -2014-
    Gyeonggi Creation Center, Ansan (KR)
  • -2013-
    Fundacja Vlepvnet, Warsaw (PL)
  • -2012-
    Noordkaap Foundation, Lisbon (PT)
  • -2010-
    Noordkaap Foundation, Istanbul (TR)
  • Lectures and Workshops

  • -2018-
    Centrale Fies, Supercontinent 2, Dro (IT)
    Incompiuto Summer School, Manifesta 12, Palermo (IT)
  • -2017-
    Courtauld Institute, Identity Lost, London (UK)
    University College London, Reality and Remains, London (UK)
    Castello di Padernello, Uomo in viaggio, Padernello (IT)
    Pompeu Fabra University, Only Art Can Save Us, Barcelona (ES)
  • -2016-
    Centro Cultural de Belém, Lisboa (PT)
    Taiga, St. Petersburg (RU)
    Academy of Visual Arts, Ljubljana (SI)
    Festivaletteratura, Welcome to Padania, Mantova (IT)
    Politecnico di Milano, Fragmented Landscapes of Post-metropolis, MIlano (IT)
    Alps Academy, New Land Art, Safiental (CH)
  • -2015-
    Padiglione Architettura, Belvedere Pirelli, Milano (IT)
    Somerset House, Mapping the City, London (UK)
    IULM University Political Communication Master, Milan (IT)
  • -2014-
    Total Museum of Contemporary Arts, Seoul (KR)
  • -2012-
    Aarhus University, Designing and Transforming Capitalism, Aarhus (DK)
  • -2010-
    Libera Università di Bolzano, Bozen (IT)
    Accademia del restauro di Santa Giulia, Brescia (IT)
  • -2007-
    Accademia di belle arti di Brera, Milano (IT)
  • Selected bibliography and press

  • * books and catalogues
  • -2018-
    * DESERT ISLAND, Coachella Valley Art Center, catalogue – Indio, US
    * INCOMPIUTO: BIRTH OF A STYLE, Alterazioni Video, Humboldt – IT
    Chroma Magazine, issue 1, cover + p.35-39, UK
    Carine Dolek, OAI13, FR
    Massimo Tedeschi, Corriere della Sera, editoriale Jan. 22, IT
    CNN Style, Art Basel Hong Kong, Arts & Politics conference, HK
    La Repubblica, Robinson, April 29 p.14-15, IT
    Rossella Farinotti, FlashArt, IT
    Rebecca Reinhard, Hohe-Luft, DE
  • -2017-
    Wilfred Chan, CNN Style, interview, US
    OIL magazine, issue 33, p.67-69, Eni, IT / USA / CN
    Angela Madesani, Artribune, issue 35 p.73-90-91, IT
    * Timore e tremore, Soren Kierkegaard, cover – Mondadori, IT
    * Aut-Aut, Soren Kierkegaard, cover – Mondadori, IT
    * The Art of Rebellion IV, C100 Studio, DE
    * #LAYERS, p.78, LINK ART CENTER, IT
  • -2016-
    Maisie Skidmore, AnOther Magazine, Mar. 2nd, UK
    Monthly Photography, October issue, cover+p.26, KR
    * VERSUS, Catalogue p.195, Galleria Civica di Modena, IT Interview, DE
    Brooklyn Daily Eagle, Mar. 2, US
    Style H, October issue, p.215, KR
    * Fotografia Europea, catalogue, IT
    * Catalogue 16/17, Opéra National de Paris, FR
    Monthly Photography Art Magazine, issue 330, p.149, KR
    * East Wing Biennial, catalogue, IT
    Michele Masneri, Il Foglio, Jan. 4th p.1, IT
    * Breaking news, catalogue, W Museum - KR
    Financial Times, Mar. 2, UK
  • -2015-
    Molly Osberg, Artsy, US
    * Catalogue 15/16, Opéra National de Paris, FR
    Marco Belpoliti, La Stampa, July 7th, IT
    Photography, The Guardian, UK
    * Wu Ming 1, Cent’anni a Nordest, cover, Rizzoli, IT
    Range Magazine, issue 3, cover+ p.5, US
    * Granta, issue 7, cover + p.127-147, IT
    Folha de São Paulo, Feb. 18th, Brazil
    * Atlante dei Classici Padani, Krisis Publishing, IT
    Jonathan Curiel, SF Weekly, n°3/2015, US
    Gianni Vattimo, S. Zabala, La Maleta de Portbou, issue 9 p.71/74, ES
    Daniele Belleri, Domus, IT
    Huffington Post, Jan.22th, UK
  • -2014-
    * PASSING TO PRESENTS, Onomatopee, monograph, NL
    Kwon Mee-yoo, Korea Times, Apr. 11th, KR
    Patricia de Pablo, Vanity Fair, Jan. issue, ES
    Helga Marsala, ARTRIBUNE, Dec. 16th, IT
    Santiago Zabala, Al Jazeera, June 16th, QA
    W Magazine, Stella McCartney moodboard, Sept. issue p.468, US
    Huffington Post, Nov.28, IT
    Manuela Messina, La Stampa, May 5ft, IT
    Emily Tobin, buying art insider, House & Garden, July issue p.28, UK
    Architectural Digest, Feb. issue, ES
    Custodio Pastor, El Mundo, Feb. 27th, ES
    Francesca Sironi, L’Espresso, Apr. 3rd, IT
    COUCH Magazine, Feb. issue + p.61, DE
    Lorenzo Fantoni, Wired.it, Apr. 4th, IT
    Maurizio Crippa, Il Foglio, Jan. 10th p.1, IT
  • -2013-
    Santiago Zabala, The New York Times, April 16 / Opinator blogs, US
    Elephant Magazine, issue 13 – Cover + p.65/70, UK
    WestEast Magazine, HK
    * Tourism Social Media, by Ana Maria Munar, DK
    REVISTA PICNIC, MX
    ZOOM Magazine, issue INT-110/ITA-238 p.14/19 IT
    Alessandra Troncana, Corriere della Sera, July 21st p.10, IT
    * World Atlas of Urban Art, by Rafael Sachter. UK (Aurum), AU (University of New South Wales Press), US (Yale University Press)
    Hohe Luft, issue n°4 p.70, DE
    Alessandra Troncana, Corriere della Sera, April 21st p.12, IT
    Untitled Magazine, DE
    INVENTARIO, issue 6 p.34 IT
    DEEP Magazine, issue 115 p.30, MX
  • -2012-
    * Chuan Art, issue 2 p.40/45, TW
    * High Touch, p.216/217 Gestalten, DE
    Harper’s Magazine, Vol.324 n°1945 p.19, US
    De:Bug Magazine, issue 162 p.28/29, DE
    LOTTO Magazine, Vol.2/6 p.336-339, DE
    David Larousserie, LE MONDE, issue 20852 p.4/5 Science & Techno, FR
    Jules Girard, MCD, Musiques et cultures digitales, issue 65 p.52, FR
  • -2011-
    * LO STATO DELL’ARTE IN ITALIA – 54° BIENNALE DI VENEZIA, Vittorio Sgarbi, Skira, IT
    * NOVA, CULTURA CONTEMPORANEA, ROJO©projects, BR
    * 100 DAYS OF ACTIVE RESISTANCE, Vivienne Westwood, UK
    ITALIC MAGAZINE, n°5 Sept 2011 p.20-p.21, IT
    * FRESH, Public. Edited by Slanted, printed by Daab, DE
    * ART&AGENDA by M.Hübner, G. Jansen, Pedro Alonzo, Alain Bleber, Silke Krohn. Gestalten, DE
  • -2010-
    DE:BUG, issue 148/December p.2-3, DE
    * ARTIVISME: Art, action politique et resistance culturelle, Stéphanie Lemoine & Samira Ouardi.
    Alternatives, FR
    Susanna Legrenzi, NOVA-SOLE24ORE / September 30th p.8, IT
    * FRESH, Public. Edited by Slanted, printed by Daab, DE
    * TRESPASS, a history of unauthorized Urban Art, by Carlo McCormick. TASCHEN, US
    * CONCRETE MESSAGES, by Zia Khron & Joice Lagerweij. Dokument Press, BE
    Stefano Salis, IL SOLE 24 ORE July 20th p.23, IT
    NOVA, ROJO©projects, BR
    * URBAN INTERVENTIONS,, by R. Klanten & M. Huebner. Gestalten, DE
  • -2009-
    * GEMINE MUSE, IT
    * OBSERVATORI 2009, ES
    Alessandro Delfanti, D / REPUBBLICA issue n°639 p.30, IT
    * OCHO, ROJO©projects, ES
  • -2008-
    SKYEUROPE MAGAZINE, issue Oct/Nov, UK
    ARTEIN, issue n° 114, IT
    * STREET ART. ITALY-BRAZIL, Torcular, IT
  • -2007-
    ARTEIN, issue n° 113 p.32, IT
    * TRENO DELL’ARTE, 500 years of Italian Art, IT
    PANORAMA ECONOMY, IT
    * FROM GRAFFITI TO FINE ARTS, Torcular, IT
    * NAMI, ROJO©projects, ES
    Beba Marsano, CAPITAL, issue n°328 p.95-98, IT
  • -2006-
    FLUID, issue n° 68, PL
    * DOLF ROJO©projects, ES
    AB, issue n° 87, IT
  • -2005-
    STILEARTE, issue n° 98, IT
Marco Noris project

Marco
Noris

Biografia

Marco Noris (Bergamo, Italia, 1971) vive e lavora a Barcellona. Lontano da Bergamo dalla fine degli anni ’90, ha vissuto a Ferrara e Bologna per poi stabilirsi a Barcellona nel 2003. Disegnatore e pittore in essenza, Noris si è mosso nel mondo della videoarte, della net-art e della fotografia prima di ristabilire e focalizzare la sua pratica artistica nel campo della pittura. Dal 2015 sperimenta la pittura come mezzo per sviluppare esperienze performative come estensione del suo lavoro di studio. Più recentemente si è avvicinato al camminare come pratica artistica con il progetto In frontiera (2017, premio Barcelona Producció) e il più recente La entrega (2018, premio Arte e Natura per la creazione).

In Spagna ha esposto a Barcellona (Galeria Trama, Cyan Gallery, Galleria Esther Montoriol, Galleria Contrast, Galleria H2O, The Private Space, Casa Elizalde, Can Felipa, Espai M de La Escocesa, Galleria Sicart), a Madrid (Matadero), a Castellón (Galleria Canem), a Vic (Tempio romano di Vic, Vª Biennale di Vic) e nel MuME, Museo Memorial de l’Exili. Ha inoltre partecipato a mostre e festival negli Stati Uniti (New York, The Active Space, 2014), in Italia (Different Pulses, Udine, 2013 e ParmaPoesia, 2002) e in Francia (Parigi, Centre Pompidou, 2002).

Negli ultimi vent’anni, parallelamente alla sua attività artistica, ha creato e collaborato a diversi progetti collettivi, cominciando alla fine degli anni Novanta a Bologna con progetti collaborativi in ​​ambito digitale. Tra il 2005 e il 2015 si è dedicato alla fondazione e gestione de La Escocesa, centro di creazione artistica a Barcellona. Nel maggio 2018 ha co-fondato Fase, centro di creazione in L’Hospitalet de Llobregat (Barcellona). Tra il 2015 e il 2017 è stato artista residente ad Hangar, centro per la produzione di arti visive a Barcellona, e dal 2017 è artista residente a Piramidón.

  • Solo Exhibitions

  • -2018-
    En Frontera, La Capella, Barcelona (ES)
  • -2017-
    Arte y Memoria - En frontera, MuME - Museu Memorial de l’Exil, La Jonquera (ES)
    No era el sol, Galería Trama, Barcelona (ES)
  • -2016-
    (In)refugios 1936/2016, Teatre Romà, Vic (ES)
    (In)refugios 1936/2016, Galería Cànem, Castellón de la Plana (ES)
  • -2013-
    En construcción (con Stefanie Herr), Espai M, La Escocesa, Barcelona (ES)
  • -2008-
    Lugares remotos, Galería Contrast, Barcelona (ES)
  • Selected group exhibitions

  • -2018-
    KAK #01, La Bañera Studio, Sevilla (ES)
  • -2017-
    Venien de lluny, Piramidón Contemporary Art Centre, Barcelona (ES)
  • -2015-
    The Wall 4, Mutuo Art Center, Barcelona (ES)
    Recomptes (Re-counting), Galería Sicart, Vilafranca del Penedès, Barcelona (ES)
  • -2014-
    Recomptes (Re-counting), Cànem Gallery, Castellón de la Plana (ES)
    Artificialia, Cyan Gallery, Barcelona (ES)
    Seeking Space, The Active Space, New York (US)
    Outskirts, Casa Elizalde, Barcelona (ES)
  • -2013-
    Different Pulses I, Cividale del Friuli, Udine (IT)
  • -2012-
    Fresh!, The Private Space, Barcelona (ES)
    DelicARTessen 11, Galería Esther Montoriol, Barcelona (ES)
    Synthesis, FAD, Barcelona (ES)
  • -2011-
    HFM, H2O Gallery, Barcelona (ES)
  • -2010-
    Off Loop, La Escocesa, Barcelona (ES)
  • -2009-
    Àmbit Ricard Canals, Piera (ES)
    D_Fest 2009, Matadero, Madrid (ES)
  • -2009-
    Aires Nous, Contrast Gallery, Barcelona (ES)
    The rooms of the blue bird, Live soundtracks, Esperia Tower, Barcelona (ES)
    People of Poblenou, C.C. Can Felipa, Barcelona (ES)
  • -2006-
    5ª Vic’s Biennial, Vic (ES)
  • -2002-
    Stanze Aperte, ParmaPoesia 2002, Parma (IT)
    Polyphonix 4, Centre Pompidou, Paris (FR)
    Caffementale, Grottammare (IT)
  • Grants

  • -2018-
    Art and Nature in Creation grant, Centre d’Art La Panera de Lleida, Centre d’Art i Natura de Farrera, Centro de Arte y Naturaleza de Huesca (ES)
  • -2017-
    BCN Producció 2017-18 (offsite project), La Capella, Institut de Cultura de Barcelona (ES)
  • -2013-
    La Escocesa production grant, Barcelona (ES)
  • -2012-
    La Escocesa production grant, Barcelona (ES)
  • Residencies

  • -2018-
    Centre d’Art i Natura de Farrera, Lleida (ES)
  • -2017-
    Piramidón, Barcelona (ES)
  • -2015/2017-
    Hangar, Barcelona (ES)
  • -2005/2O15-
    La Escocesa, Barcelona (ES)
Umberto Ciceri project

Umberto
Ciceri

Biografia

Umberto Ciceri (Milano, 1961) vive e lavora a Barcellona.

Con una formazione in Arte e Fashion Design, per decenni occupa i ruoli di direttore artistico e direttore creativo per le collezioni di tessuti, stampe e ricami delle maggiori case di moda tra cui Versace, Moschino, Jean-Paul Gaultier, Armani, Chanel, Hermés, Gucci.

Attivo nel mondo dell'arte dal 2007, coltiva la propria creatività intorno all’idea di pattern e texture, convogliando la sua ricerca nel campo della neurofisiologia e dei colori della fisica atomica. La pratica artistica di Ciceri indaga due diverse tematiche che si distinguono per contenuti e per modalità di rappresentazione.

La prima ha scopi sociali e viene formalizzata con installazioni sonore, proiezioni video e atti performativi.

La seconda si basa su studi di neuroestetica, in un’evoluzione personale della tecnica cinetica che porta lo spettatore a compiere dei movimenti davanti all’opera in un rituale percettivo alla coincidenza temporale. Gli elementi ricorrenti nelle installazioni video sono l'associazione tra l'alta definizione del testo e la bassa definizione delle immagini: l'artista utilizza una videocamera ad alta definizione ma intenzionalmente filma fuori fuoco, creando un contrasto emozionale tra la logica descrittiva della nitidezza del testo e la logica delle sensazioni nelle immagini sfocate: l’intera opera è imperniata su questa ambiguità etica ed estetica.

Nei lavori basati sugli studi di neuroestetica, l’atto del compiere dei movimenti, in antitesi a uno stato di immobilità, acquisisce il significato esistenziale della rigenerazione contro la stasi. Il movimento dello spettatore si identifica con quello dell’opera nella quale questi è riflesso.

Umberto Ciceri è rappresentato da gallerie internazionali, ha partecipato alla 54° Biennale d'Arte di Venezia nel Padiglione Italia e le sue opere sono in prestigiose collezioni private in tutto il mondo.

  • Solo Exhibitions

  • -2018-
    HUMAN, Fights Rights Lights, Senesi Contemporanea Gallery, London (UK)
    HUMAN, Fights Rights Lights, Liquid Art System Gallery, Reggia di Caserta, Caserta, (IT)
    The beautiful eye series: Ramon y Cajal tribute, Studio D’Azeglio, Artefiera Off, Bologna (IT)
    Fighters, Martina Kaiser - Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
    La cosa più insensata da fare è rimanere immobili, Liquid Art System, Positano (IT)
  • -2015-
    Promenade, Martina Kaiser - Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
  • -2014-
    Hi-fights, Martina Kaiser Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
  • -2012-
    Revolutions, L’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
    Context Art Miami, White Room Art System, Miami Beach (US)
    Art Kyiv Contemporary, Mystetskyi Arsenal Kiev, White Room Art System Contemporary Art, Kiev (UA)
    L.O.V.E. Landscapes Of Versicolour Existance, Martina Kaiser - Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
  • -2011-
    Transcendance, Red Dot Art Fair, Galleria White Room, Miami (US)
    Inevitable Abstractions, Galleria White Room, Positano (IT)
    The big drawing, site specific, Artefiera Off, loft Be20, Bologna (IT)
  • -2010-
    Spin Life, Artefiera Off, site specific, Palazzo Zambeccari, Bologna (IT)
    Spin Life, Galerie Ralph Schriever, Köln (DE)
  • -2009-
    Order Without Border, dual solo show, Spazio 2bo, Bologna (IT)
  • Group Exhibitions

  • -2018-
    Art Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Salon De Rot, Museum Villa Rot - Martina Kaiser Cologne Contemporary Art Gallery, Burgrieden (DE)
  • -2017-
    Context Art Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Contemporary Istanbul International Art Fair, Liquid Art System, Istanbul (TR)
    Art New York Art Fair, Liquid Art System, New York (US)
  • -2016-
    Context Art Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Shades Of Blue, Opera Gallery, Principato di Monaco (MC)
    Contemporary Istanbul International Art Fair, Liquid Art System, Istanbul (TR)
    SCOPE New York Art Fair, Liquid Art System, New York (US)
  • -2015-
    Context Art Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Contemporary Istanbul International Art Fair, Liquid Art System, Istanbul (TR)
    Art Taipei, Opera Gallery, Taipei (TW)
    Cutting Edge, Opera Gallery, Singapore (SG)
    PAD Paris Art Fair, Opera Gallery, Paris (FR)
  • -2014-
    Context Art Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Contemporary Istanbul International Art Fair, Liquid Art System, Istanbul (TR)
    Summer Salon Show, Rarity Gallery, Mykonos (GR)
    Visions Of Abstraction, Opera Gallery, Dubai (AE)
    Scope New York White Room, Liquid Art System, New York (US)
    Art Wynwood Miami, Liquid Art System, Miami Beach (US)
  • -2013-
    Context Art Miami, WHite Room - Liquid Art System, Miami Beach (US)
    Contemporary Istanbul International Art Fair, White Room - Liquid Art System, Istanbul (TR)
    Andante, showcase of italian artists, supported by the Italian Cultural Institute - Consulate General of Italy in Hong Kong, Opera Gallery (HK)
    Entering Abstraction, Opera Gallery, Geneva (CH)
    Contemporary Icons, Opera Gallery, Oslo (NO)
    Nowness, International Contemporary Collection, Opera Gallery, Cannes (FR)
  • -2012-
    Gruppenausstellung / Group Show, Martina Kaiser - Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
    Scope Art Show Miami, White Room Art System, Miami Beach (US)
    Art Fair Cologne, Martina Kaiser Cologne Contemporary Art, Köln (DE)
    White Room Meets White Room, White Room Art System Contemporary Art, Capri (IT)
    Artefiera, Gallery L’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
  • -2011-
    54° Biennale d’Arte di Venezia, Padiglione Italia, Torino Esposizioni, Sala Nervi, Torino (IT)
    Photo, homage to Andres Serrano, l’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
    Artefiera, L’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
    Arteractive. Arte, interattività e reti sociali, e-Festival, Urban Center, Milano (IT)
    ArtVerona, Gallery L’ARIETE artecontemporanea - Verona (IT)
    Arteractive. Arte, interattività e reti sociali, Parkissima52, Parcheggio del residence Cristina52, Torino (IT)
  • -2010-
    Artefiera, L’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
    Miart, L’ARIETE artecontemporanea, Milano (IT)
    Artfair 21, Galerie Ralph Schriever, Köln (DE)
    ArtVerona, L’ARIETE artecontemporanea, Verona (IT)
    Lucca Digital Photo Fest, L’ARIETE artecontemporanea, Lucca (IT)
    Immagina-Mostra Internazionale d’arte, L’ARIETE artecontemporanea, Reggio Emilia (IT)
  • -2009-
    Artefiera, L’ARIETE artecontemporanea, Bologna (IT)
    ArtVerona, L’ARIETE artecontemporanea, Verona (IT)
  • -2008-
    Umano troppo umano, Fotografia Europea |Reggio Emilia 2008, Reggio Emilia (IT)
    Re-volt corpo elettrico, Ex Centrale Enel, Reggio Emilia (IT)
    ArtVerona, L’ARIETE artecontemporanea, Verona (IT)
  • Events and Interventions

  • -2018-
    RAID, Manumission Motel, Bologna (IT)
  • -2017-
    HUMAN - with dance company Kor’sia, created under the residency programme Abierto en Canal, Teatros del Canal Madrid (ES)
    RAID - La Ricreazione, Associazione Culturale Fat Ass, Torino (IT)
    RAID - Sfornare Mondi, Associazione Culturale Fat Ass, Milano (IT)
  • -2013-
    E dell’Arno Alto Tesoro, site specific light performance, Museo Nazionale del Bargello, Firenze (IT)
  • -2007-
    Art In Progress, video-interview Leonardo Sky Arte curated By Donatella Corrado, Milano (IT)
Laura Cazzaniga project

Laura
Cazzaniga

Biografia

Laura Cazzaniga (alias Laura Pinta Cazzaniga). Artista site-specific.

Laureata in Pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Milano nella scuola di Luciano Fabro, Cazzaniga (Cantù, 1981) ha svolto corsi di perfezionamento in Arte, Architettura e Territorio, presso la Facoltà di Architettura di Roma Tre, Roma.

Ha realizzato un periodo di ricerca nello studio di Vito Acconci, a New York e, successivamente, si è trasferita in Spagna.

La sua ricerca si articola nel campo dell’installazione e attraverso interventi effimeri o azioni dirette, in contesti urbani o, più genericamente, in spazi di conflitto politico-sociale.

Si tratta, in ogni caso, di interventi specifici che si relazionano con un contesto storico, politico e sociale. Ha sviluppato e curato progetti relazionati con l’attivismo, la memoria storica, i diritti umani e la condizione femminile con diversi collettivi e gruppi artistici. Ha partecipato a Biennali e mostre nazionali ed internazionali tra cui la 54° Biennale d’Arte di Venezia (Padiglione Italia-Accademie, 2011), la XIV Biennale dei giovani artisti dell’Europa e del Mediterraneo BJCEM (Skopje, 2009), e ha realizzato azioni performative in Spagna, Italia e Grecia.

La sua ricerca è spesso condotta in forma autonoma e fuori dai contesti istituzionali.

Attualmente vive a Barcellona.

  • Solo Exhibitions

  • -2016-
    Mujer con bandera negra, performance/azione, barriera di confine di Benzú, Ceuta (ES)
    Desaparecidos. Otra memoria, installazione site specific, La Fatarella (ES)
  • -2015-
    Z/Zει!, azione urbana, in collaborazione con Arthesis e P.I.G.S., Atene (GR)
    Sciatu Persu. Omaggio a Malatesta, ai confinati, agli evasi, installazione site-specific, Isola di Lampedusa (IT)
  • -2014-
    Stars & Moons, azione urbana, Piazza Taksim, Istanbul, (TR)
  • -2012-
    Marking, azione urbana, Brooklyn Bridge, New York (US)
  • -2009-
    A Raffa.. a Nanni.. agli artisti, installazione site-specific, Perego (IT)
    Arte ciudad y naturaleza, proyectos de Laura Cazzaniga, Espacio Grossi, Bilbao (ES)
    Ancora senza titolo… installazione + vita vera, installazione multidisciplinare, Teatro della Contraddizione, Milano (IT)
  • Group Exhibitions

  • -2017-
    Athens Digital Art Festival - ADAF 2017, Atene (GR)
    J.A.C.A., Jornadas de Arte y Creatividad Anarquistas, Madrid (ES)
    Sol Lewitt “wall drawing #1153 ripples” [2005], MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo, Roma (IT)
    Natura pacis, Monastero della Misericordia, Missaglia (IT)
    Spazi d’eccezione/Spaces of exception, Auditorium Parco della Musica, Roma (IT)
    Obra alternativa, Fundación de Estudios Libertarios Anselmo Lorenzo, Madrid (ES)
    Obra Alternativa, calendario della CNT disegnato e curato da Byron Maher, Madrid (ES)
  • -2016-
    Spazi d’eccezione/Spaces of exception, Teatro Mediterraneo occupato, Palermo (IT)
    La antiespaña, Madrid (ES)
    Spazi d'eccezione/Spaces of exception, Magazzini del Sale, Venezia (IT)
    Loop Barcelona, Galeria H2O, Barcelona (ES)
    Oronero, Lago d'Iseo (IT)
    Anarco: Art llibertari vs Art liberal, Biblioteca de la Facultad de Bellas Artes, Valencia (ES)
    27 de enero/Día mundial de la memoria. Desaparecidos, otra memoria: las fosas franquistas, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
    HFM, Zumzeig Cinema, Barcellona (ES)
  • -2015-
    Intramurs, Festival per l'art a Valencia, Valencia (ES)
    Le chiuse, 12 interventi d'arte contemporanea, canale navigabile tra Paderno d'Adda e Trezzo sull'Adda, Milano (IT)
    Loop Barcelona, Galería H2O, Barcelona-spagna (ES)
    Deconstructing reality. Mostra collettiva di video sullo spazio pubblico in area mediterranea, Galleria Biancovolta, Viterbo (IT)
    P.I.G.S., Art i activisme com a catalizadors de la societat, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
    P.I.G.S., Progetto di escuela moderna, Nosotros social center, Atene (GR)
    P.I.G.S., Progetto di escuela moderna, Metropoliz/MAAM Museo dell'Altro e dell'Altrove, Roma (IT)
    P.I.G.S., Progetto di escuela moderna, Auditorium Parco della Musica, Roma (IT)
  • -2014-
    Elogio dell'imperfezione, 12 interventi sul territorio, MAC-Museo d'Arte Contemporanea, Lissone (IT)
    14° Mostra Internazionale di Architettura, Biennale di Venezia, Biennale sessions, Brera open lesson: Arte e Città, Arsenale, Venezia (IT)
    ExPolis 2014-LA FORMA DELLA RELAZIONE corpi/idee/poteri, Museo Tuscolano, ex Scuderie Aldobrandini, Frascati (IT)
    Giornata della memoria, Solaria in-contro, Milano (IT)
  • -2013-
    55° Esposizione Internazionale d'Arte, Biennale di Venezia, Biennale sessions, Arsenale, Venezia (IT)
    ExPolis 2013-El derecho a la ciudad y las praxis del Arte, Teatro Marinoni, Lido, Venezia (IT)
    Memoria, Forte Marghera, Venezia (IT)
  • -2012-
    Museum Nacht Delft, Delft (NL)
    Maestros y alumnos de la Academia de Bellas Artes de Brera, Galería Mario Sironi, Istituto Italiano di Cultura, Lima (PE)
    Quarta mista, sulle tracce di Enzo Bontempi, ex scuole elementari, Agrate Brianza (IT)
    Giornata della memoria, Solaria in-contro, Milano (IT)
  • -2011-
    Give me 5, MLAC-Museo Laboratorio di Arte Contemporanea, Università La Sapienza, Roma (IT)
    Forma mentis - equilibri sbilanciati, Serrone della Villa Reale, Monza (IT)
    54° Esposizione Internazionale d'Arte, Biennale di Venezia,, Arsenale, Padiglione Italia-Accademie, Venezia (IT)
    ExPolis-La Triennale, Triennale di Milano, Milano (IT)
    ExPolis-La Forma Della Relazione, Fabbrica del Vapore, Milano (IT)
    Terre di eufemia, mostra d'arte contemporanea del gruppo Koinè, Forte di Gavi, Gavi (IT)
    Giornata della memoria, Can Ricart, Barcelona (ES)
  • -2010-
    Primavera sul Lambro, equinozio di primavera, installazioni sulle rive del fiume, Lambrinia (IT)
    GRA: giovani artisti a Roma, Museo Pietro Canonica, Roma (IT)
    Giornata della memoria, Spazio Palomar, Milano (IT)
  • -2009-
    La Escuela Moderna, homenaje a Francesc Ferrer i Guardia en el centenario de la Setmana Tràgica, 1909-2009, galería H2O, Barcelona (ES)
    14° Biennale dei Giovani Artisti d'Europa e del Mediterraneo, BJCEM, Skopje (MK)
    Public invasion,dèrive in Skopje, Skopje (MK)
    La forma della relazione, Fabbrica del Vapore, Milano (IT)
    Giornata della memoria, Spazio Palomar, Milano (IT)
  • -2008-
    11° Mostra Internazionale di Architettura, Biennale di Venezia, Giardini, Padiglione Venezuela, Venezia (IT)
    Quindici installazioni, Antico borgo di Nesolio, (IT)
  • -2007-
    Spazi manifesti, La città dei biSogni, Viterbo (IT)
    Rassegna video, installazioni e performance, Arezzo (IT)
    Ambientazioni 2007, Parco delle Groane, Barlassina (IT)
    Recetas urbanas, con Santiago Cirugeda Studio, Viterbo (IT)
    La memoria del presente, Castello Visconteo, Trezzo sull'Adda (IT)
  • Collections

  • -2015-
    Z/Zει!, video selezionato per essere incluso nel catalogo di Videoarte e Arte Elettronica della Biblioteca del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid (ES)
    Pietre alla deriva in cerca di altri approdi, Metropoliz/MAAM Museo dell'Altro e dell'Altrove, Roma (IT)
  • -2009-
    Kether, Bice d'Errico collezione privata, Como (IT)
  • Residencies

  • -2015-
    Arthesis, Atene (GR)
  • -2012-
    Acconci Studio, 20 Jay Street, Brooklyn, New York (US)
  • -2011-
    Programa de residencias para investigadores y artistas, MACBA, Centro de Estudios y Documentación, Barcelona (ES)
  • -2008-
    Taller a cargo de Asier Mendizabal, MACBA, Centro de Estudios y Documentación, Barcelona (ES)
  • Collaborations in progress

  • Gruppo Koinè / Escuela Moderna
  • Meetings and Talks

  • -17.03.2017​-
    Derribar Madrid, Construir Madrid, public talk, Fundación Anselmo Lorenzo, Madrid (ES)
  • -17.02.2017​-
    Una Visió Artística Dels Espais De La Memòria, conference at the meeting "15 De Gener. El Final De La Guerra Civil A Tarragona", Mamt Museu D'art Modern, Tarragona (ES)
  • -28​.05.​2016-
    Spaces Of Exception ​&​​ Pigs, presentation and talk at ​"Biennale Session​", 13. Mostra Internazionale di Architettura, ​Biennale di Venezia​, Venezia (IT)
  • -16.04.2016​-
    31 de enero, Día Mundial de la Memoria, La intervención artística en La Fatarella para recordar a los desaparecidos, conference at the convention "​ii jornades intercomarcals d'investigadors de la guerra civil espanyola​"​, Biblioteca Pública Trinitari Fabregat, Alcanar (ES)
  • -27.01.2016​-
    ​Desaparecidos, Another Memory: the Graves of Franco, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
  • -2/3.05.2015-
    ​P.I.G.S., Art & activism as catalysts of society, presentation, Arts Santa Mònica, Barcelona (ES)
  • -10.07.2014​-
    S.O.S. Workshop, presentation at the meeting "​Arquitecturas Colectivas / Una Red Internacional​", CCCB, Barcelona (ES)
  • -26.05.2012​-
    Qual è l’estetica rivoluzionaria?, public talk, ​festival ExPolis 2012, La Triennale di Milano, Milano (IT)
  • -2017-
    Studies On Counter•monument
    Site Specific Urban Actions
    Gino Severini's Mosaic [1938], Foro Italico, Roma (IT)
    Obelisco Mussolini [1932], Foro Italico, Roma (IT)
    José Calvo Sotelo Monument [1960], Plaza De La Castilla, Madrid (ES)
    Arco De La Victoria/Puerta De La Moncloa [1956], Madrid (ES)
  • -2016-
    Desaparecidos: Otra Memoria
    Site Specific Installation
    Republican Line Of Resistance, La Fatarella (ES)
  • -2016-
    Anarcogatos
    Abm Space, Vallecas/Madrid (ES)
  • -2016-
    Mujer Con Bandera Negra
    Direct-action With Manal Bachir Jalid
    Security Fence Of Benzú, Ceuta (ES)
    2017 Cnt Calendar​ "Obra Alternativa"
  • -2015-
    Z/Zɛɩ
    Urban Action
    Athens (GR)
  • -2015-
    Linea De Fuego
    Urban Action
    Plaza Tetuán, Valencia (ES)
  • -2015-
    419. Del Fuggire l'improporzionalità delle circostanze
    Site Specific Installation
    Canal Section Between Paderno d’Adda and Trezzo sull'Adda
    Parco d'Adda Nord, Milan (IT)
  • -2015-
    Sciatu Persu. Omaggio a Malatesta, ai confinati, agli evasi
    Site Specific Installation
    Jute Threads, Ambiental Dimensions
    Lampedusa (IT)
  • -2014-
    Stars & Moons
    Action
    Taksim Square, Istanbul (TR)
  • -2014-
    Senza Titolo/Sogno
    Installation
    Villa Defendente, Lissone (IT)
  • -2013-
    Marking
    Brooklyn Bridge, New York (US)
  • -2012-
    Geo
  • -2012-
    La Conspiration
  • -2011-
    Struttura precaria
  • -2011-
    Feritoia
  • -2011-
    Aree sensibili
  • -2011-
    Mille papaveri rossi
  • -2011-
    Fuga
  • -2011-
    Lo que queda
  • -2010-
    Shadow
  • -2009-
    Línia De Foc
  • -2009-
    Salomè
  • -2009-
    Vardar’s Banks
    Vardar​ River​, Skopje (MK)
David Scognamiglio project

David
Scognamiglio

Biografia

Laureato in Architettura presso l’Università degli Studi di Firenze, David Scognamiglio (Bologna, 1980) approfondisce la propria formazione all’École Nationale Supérieure d’Architecture de Montpellier, alla Pontificia Universidad Católica de Chile e all’Universidad de Barcelona, dove frequenta il Master di ricerca e produzione in arte contemporanea.

Scognamiglio concentra la propria ricerca sui temi della materia, intesa come oggetto narrativo, e dello spazio interpretato come luogo di emozioni; in particolare l’artista esplora il rapporto tra lo spettatore e l’opera d’arte, ovvero l’impronta emotiva che l’opera lascia a colui o colei che ne fruisce.

David Scognamiglio ha esposto in numerose mostre collettive e individuali, tra le quali: E-E-01, Museo de la Universidad de Alicante, Spagna (2018); Incertum, Museo delle Miniere, Montecatini Val di Cecina, Italia (2017); Pluvium, Istituto Italiano di Cultura, Santiago, Cile (2017); De Rivus, Galería NAC, Santiago, Cile (2016); Electric Avenue, Galería Monoambiente, Buenos Aires, Argentina (2015); L’Origine, Nuit Blanche, Paris, Francia (2014).

Vive e lavora a Barcellona.

  • Solo Exhibitions

  • -2017-
    Pluvium, Istituto Italiano di Cultura, Santiago (CL)
    Aqua Lucens, Embajada de Italia, permanent collection, Santiago (CL)
  • -2016-
    De Rivus, Galería NAC, Santiago (CL)
  • -2014-
    Constelaciones, Galería Gabriela Mistral, Santiago (CL)
  • Group Exhibitions

  • -2018-
    Estructura Electrorepetidora 1, Noche blanca, Alicante (ES)
    Estructura Electrorepetidora 2, Museo de la Universidad, Alicante (ES)
  • -2017-
    Aria Materia, Fondazione Sassi, Matera (IT)
    Corpus mine / Incertum,, Museo delle Miniere di Montecatini Val di Cecina (IT)
    Lĕvis Lēvis, Open Dark, Santiago (CL)
    Versŭs, Galería NAC Goyenechea, Santiago (CL)
    Foris, Compañia 1263, Santiago (CL)
  • -2016-
    La bellezza dello sguardo, Centro Culturale Montiglio, Santiago (CL)
    Colectiva NAC, Galería NAC Goyenechea, Santiago (CL)
    Serie Dérives,Art Stgo, Centro Cultural GAM, Santiago (CL)
  • -2015-
    Electric Avenue, Galería Monoambiente, Buenos Aires (AR)
    Si la neblina se quedara, Festival de las Artes de Valparíso (CL)
  • -2014-
    Lampo/Relámpago, Área / Bordes, Santiago (CL)
    L’Origine, Nuit Blanche, Paris (FR)
    Constellations, Festival Les Insolites, Centre Culturel Le Moustier, Thorigny s/Marne (FR)
    Refugio, Ciclo de creación contemporánea Sala Arrau, Teatro Municipal, Santiago (CL)
  • -2013-
    Constelaciones, Santiago (CL)
    Trios, Área / Santiago (CL)
  • -2012-
    Duelinee, Centro de Arquitectura Contemporánea, Santiago (CL)
  • -2010-
    UrbanLuz, Santiago (CL)
  • -2008-
    Pois(s)on, Festival Intercollectifs, Toulouse (FR)
  • -2007-
    Rebottle, Festival SpaziEvasi, Francavilla (IT)
  • Residencies and Awards

  • -2018-
    PLUS residency, September 14 – October 14, Museo de la Universidad de Alicante (ES)
  • -2017-
    Fondazione Sassi di Matera, residenza
  • -2016-
    Mención honrosa obra N.M.W., concurso La bellezza dello sguardo
  • -2015-
    Seleccionado concurso FAV, Festival de las Artes de Valparaíso
  • -2014-
    Seleccionado concurso Gabriela Mistral
    Seleccionado concurso Creación en Tiempo Real
    Seleccionado concurso Nuit Blanche de Paris
  • -2007-
    Seleccionado concurso Festival SpaziEvasi
  • Catalogues

  • 2017 Corpus mine, catalogo - Arte Contemporanea al Museo delle Miniere di Montecatini Val di Cecina
  • 2014 Constelaciones, catalogo - David Scognamiglio, courtesy Galería Gabriela Mistral
  • Press

  • 2017 CASAS, entrevista - David Scognamiglio, 24 abril 2017